孫永印—— 中國當代最具收藏價值藝術家獻禮全國兩會
孫永印
1954年出生，天津市人，中國美術家協會會員，中國電影家協會會員，中央美術學院進修，中國現代藝術研究中心高級研究員，
八一電影制片廠美術師 （中國第十七屆電影金雞獎最佳美術獎獲得者）
其油畫作品:
《行軍路上》入選第六屆全國美展
《破土》 入選第八屆全國美展
《死生之地》入選第九屆全軍美展
《沉積》 （秦傭系列之二） 入選第十屆全軍美展
《沉積》 （秦傭系列之三） 榮獲2001北京國際藝術博覽會特等獎
《紅墻》 入選全軍“遠太杯”美術作品展，榮獲二等獎
《東方》 入選文化部、廣播電影電視部第四屆美術作品展
《印記》 入選建國50周年全軍美術作品展
《月光》 太平洋國際拍賣會收藏家收藏
《夕陽》 太平洋國際拍賣會收藏家收藏
《冬韻》 深圳動產拍賣會私人收藏
《黃河祭》在兩會期間百家媒體報道
許多作品被美國、法國、瑞士、日本、新加坡、馬來西亞、臺灣、香港和內地收藏家收藏。
另著作《中國歷代人物造像》由國家外文局《今日中國》出版社出版，以中，英文兩種文版在國內外發行。
曾多次在中國《美術》、《軍旅畫家》、《解放軍文藝》、《人民日報》、《當代繪畫交流》、《解放軍報》、《傳奇天下特刊》等報刊上刊登作品。
《綠蔭 130x90cm 2003年》
孫永印年表
1954年 出生于天津市武清區
1972年 參加中國人民解放軍
1976年 中央美術學院進修
1978年 調入八一電影制片廠工作
1979年 天津美術出版社出版連環畫《老兵》
1980年 人民美術出版社出版連環畫《航行日記的秘密》
1981年 河北美術出版社出版連環畫《九顆夜明珠》
1982年 山西人民美術出版社出版《百國歷史》連環畫
1983年 山西人民美術出版社出版《百國戰爭》連環畫
1984年 人民美術出版社出版連環畫報《丑石》
入選《行軍路上飯菜香》第六屆全國美展
1985年 —1987年 參加中日合拍的電影《敦煌》，任副美術師
1988年—1991年 參加電影《大決戰》拍攝，任副美術師
1992年—1994年 參加電影《大轉折》拍攝，任美術設計師
參加第八屆全國美展，油畫作品《破土》入選并被私人收藏
1997年 獲得中國第十七屆電影金雞獎最佳美術獎
出版《中國歷代人物造型》中英文大型畫冊
油畫《死生之地》入選第九屆全軍美展
1998—1999年 參加電影《大戰寧滬杭》拍攝，任美術設計師
2000年 油畫作品《冬韻》登載在第12期的《美術》封面
參加第九屆臺北國際藝術博覽會
油畫《大別山的孩子》被臺北三希堂收藏
成為中國美術家協會會員
油畫《東方》入選文化部、廣播電影電視部第四屆美術作品展
油畫《印記》入選建國50周年全軍美術作品展
油畫作品《印記》被私人收藏
油畫《冬韻》在深圳動產拍賣會收藏家收藏
2001年 油畫《沉積》榮獲2001年北京國際藝術博覽會特等獎
油畫《紅墻》入選全軍“遠太杯”美術作品展，
榮獲二等獎并被私人收藏
油畫《月光》太平洋國際拍賣會收藏家收藏
2002年 油畫《沉積》入選第十屆全軍美展
油畫《夕陽》太平洋國際拍賣會收藏家收藏
油畫《銅車馬》參加北京國際博覽會被私人收藏
2003年 參加電影《驚濤駭浪》拍攝，任美術設計師
2004年 參加電影《北緯三八線》拍攝，任美術設計師
2005年 出國考察，在瑞士舉辦個人畫展
2006年 參加電影《白鷺的戀歌》拍攝，任美術師
2007年 參加電影《唐山絕戀》拍攝，任美術師
2008年 創作油畫兵馬俑系列《回首》、《筑城》等
2009年 創作油畫作品《逝去的陣地》、《死生之地》等
2010年 天津美術出版社出版個人畫集《中國現當代書畫名家藝術大成》
2011年 文聯出版社出版《藝術大師三人行》
四川出版集團出版《聚焦當代翰墨名家》
油畫《跪射俑》在保利精品拍賣會上被私人收藏
2012年 中央電視臺CNTV專題采訪《畫家孫永印》
中國書畫出版社出版《一代大師》
油畫《黃河祭》《守城者》《死生之地》在兩會期間百家媒體報道
向中國共產黨第十八次全國代表大會獻禮 孫永印——中國當代最
具影響力書畫名家作品展 網絡媒體報道展播
2013年 中央6臺 《電影人物》專題報道電影美術師孫永印
2015年 瑞典皇家藝術學院授予博士學位
《綠襖女孩 64x80cm 1998年》
《藏包 60x80cm 1997年》
流光溢彩形質最美 直抵靈魂主旨為高
——記著名油畫家孫永印
觀賞孫永印的油畫作品，首先感知到的藝術魅力是很壯觀有形態。油畫以精于造型為根本，高超的透視與光影純粹技術能力，體現著孫永印作為一名油畫藝術家的專業水準。
孫永印油畫，是油畫的正本品質。雖為東方人，卻成為油畫主力品質的撐旗領導者，他努力通過油畫的本質技法，把握油畫創作的主流方向，不讓油畫滑入虛無的泥潭，或是走出極端印象主義的陷阱。
孫永印的油畫創作，態度是嚴謹的，技法是純正的，可以用“真正的油畫”這句樸實的話語來形容孫永印對油畫正品品質的堅持和守護。油畫源發西方，卻在西方放任無拘的畫筆下幾乎走進了“胡涂亂畫”的死胡同，孫永印發現極端不守油畫本質技法的創作行為，讓油畫不但失去了造型為尚的正大品質，還走上了失去大眾觀賞價值，讓大眾棄之為丑的邪路。
孫永印油畫得益正宗技法的傳承，成為油畫創作的主流，流光溢彩的油畫作品，品質端正，不但留住了大眾對油畫的審美視覺，也極好地觸動了大眾的油畫審美心境。觀賞孫永印的油畫，獲得的是真正的藝術享受，而不是茫然甚至是氣憤的“看不懂”。
大眾能看懂孫永印的油畫，完全得益于孫永印修成的“藝術絕不可以欺世”的藝術品質。有些油畫創作者，借創新為理由，油畫創作過度強調個人恣意，忽視顧念大眾的主流藝術審美需求，把油畫弄得云山霧罩，謎不可觀。
孫永印創作油畫，首要的藝術態度是給人看，讓人看懂，然后觸動人心。看懂油畫靠技法，觸動人心靠主旨。每一幅油畫作品，都有孫永印要表達的主旨意境，這讓他的油畫作品被打上了思想者的烙印，有感情，有理想，有思維的光芒。他用油畫表達胸懷，表達歷史，表達精神氣質和文化，富有憂患意識，也有家國情懷。油畫通過主旨而透發出來的文化深髓意境，與歷史的沉厚感融為一體，讓觀賞者站在畫前，如行縱與歷史與文化的廣闊空間，心有大動，情有大觸，這就是孫永印油畫源源不絕的藝術魅力。
孫永印憑借深厚的油畫理論與實踐功底，可得水墨卓絕行者大贊。他因對油畫藝術的摯愛而成修行油畫藝術的開端，堅持用畫筆記錄非凡獨特的歷史，用內心的端正審視油畫文化的多彩，用油畫解釋世界，同時鑄造油畫里的世界觀，引領觀賞者用深沉亦絢麗的心境去擁抱油畫，觀感藝術。
畫好油畫，不僅僅限于技法修養，還在于藝術精神的廣博與兼容。孫永印是一位從不停止藝術探究的前行者，行者無疆，他走出家門，不做閉門造車的藝術家，游歷四方，山水自然，風土人情皆能深刻入畫境。
風景油畫富有歷史文化的沉厚積累，人物肖像油畫則有通透人心的細致情感。他借助中國畫的意境法則，去扣擊油畫的寫實主義，內容豐富，情感真摯，激發出畫法大同，中西合璧的藝術新水準，為東西繪畫藝術的融合開辟了典范路徑，為油畫也為中國畫，創造出新鮮的絢爛風采，功成融合，令人敬重。
著名書畫評論家史峰 ２０１８年３月
《落日 165x120cm》
《兵馬俑頭像 30x40cm 布面油畫 2008年》